（綜合報道）桑普爾總主教在牧函中反思聖樂的寶庫，而額我略聖歌（Gregorian chant）在羅馬禮儀中更應值得驕傲。按梵蒂岡第二次大公會議，應盡量帶領信友詠唱額我略聖歌，並以此作為參與禮儀的方式。
總主教承認，額我略聖歌現時不被重視，甚至有人沒有聽聞過，更認為這個現象必須透過努力而嚴謹的教理培育，讓更多人知道額我略聖歌與聖樂是彌撒聖祭正常組成的一部分。
在他的指引中，包括在禮儀中「主動參與」真正意義的解釋。總主教又說，「受歡迎」的聖樂，不是指潮流文化興起的音樂，而是「適合信友音樂能力的聖樂形式」。
聖樂不單只原生於歐洲，但也吸納了拉丁禮其他地方人們的發展。在他們文化中真正神聖的音樂，都該值得考慮［為聖樂］，以幫助適應彌撒中的朝拜，並幫助信友培養對他們信仰的態度。
對於一些只看歌詞去分辨是否屬於聖樂的概念，總主教批評這是非常錯誤的。同時，他又表揚那些努力付出的音樂家，以令音樂符合梵蒂岡第二次大公會議理念，但又指該牧函可能違反他們現時原有的音樂培育。然而，這種矛盾不應被解讀為是對「為教會完全付出的音樂家」的批評。
音樂家應該需要有持續接受知識上學習與禮儀培育的機會。音樂家承擔着將天主的美，帶到禮儀當中。他續指，牧者亦應該鼓勵他們「追求聖樂最高層次的美」，而音樂家亦應該要確保經常練習、排練，為朝拜天主好好準備自己的奉獻。
總主教稱，聖樂家理應按他們付出的時間、技能、經驗與訓練，而得到應有的補償。而禮儀音樂的更新亦包括神職人員和平信徒，因此認為神父們與平信徒都該接受堅固的音樂培育。為此，他鼓勵教會音樂家，加入或組成委員會，切切實實地為教會推廣聖樂與禮儀的發展。
此外，總主教又提到，預先錄製的音樂，不能取代實際音樂家［現場詠唱的音樂］：「音樂為禮儀的需要而服務，故並不佔主導地位。音樂不應用來娛樂他人，亦不能為了吸引他人目光和關注而作。」
歌詠團的形象及他們在聖堂內的位置，亦是需要考慮的重要一環。他們及他們所需要用到的樂器，不應置於至聖所的範圍。而當詠唱者身處在一個讓人可見的地方，也盡量不應該引起所有的注意，因專注力該放在彌撒聖祭的禮儀上。
總主教的牧函還考慮到其他各方面，從聖堂的音響建議，到靜默的重要性：「禮儀中靜默，能讓團體反思所聽到及體驗到的，並向［彌撒聖祭中的］奧秘打開心房。」
而管風琴亦該有特別崇高的地方，因為管風琴是「最符合羅馬禮儀的樂器。」即使現時很多地方逐漸減少使用管風琴，總主教仍鼓勵所有堂區擁有管風琴彈奏的曲目。
至於其他樂器的使用，亦必須真正有助於彌撒的美與神聖性；總主教更坦言「一些如電結他的樂器則不合適在神聖彌撒聖祭中使用，搖滾擊鼓亦絕對不合適。」
總主教最後將聖樂交托於音樂主保聖女則濟利亞及無染原罪聖母的手中：「為光榮天主及所有信友的聖德，願波特蘭總教區的聖樂更新與改革，能帶領我們一同到達神聖彌撒聖祭的奧秘。」
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